什么人可以當導演？

當你看到某導演拍出的電影、短片、廣告、紀錄片、或者MV(Music Video)；當你看拍攝花絮里，導演在指揮劇組干活、在給演員說戲、在聚精會神看著監(jiān)視器；你是否會想，這是一個什么樣的家伙？他有什么樣的本事能成為導演？或者說，我們要怎么樣才能成為傳說中的導演呢？
這個問題，我的答案是：只要你“想”成為導演，那么你就“已經”是導演了。

聽起來有點摸不著頭腦，是吧。舉個例子你就明白了。
比如你拿臺DV機，對著天空一動不動拍十分鐘，然后做成一個十分鐘的短片，取名《蔚藍》。你就可以理直氣壯地在字幕里寫上：導演 李二斗。人家可能會說你的片子很爛，但不會有人說你不是導演，因為這片子就是你導的，你想不是導演都不行?？匆娏税桑蔀閷а菥瓦@么簡單。成為導演后，你可以給自己印張名片，頭銜就寫導演，然后拿你的《蔚藍》放給人家看，同時遞上名片，說句：“我的破處作，請多指教”。
即便你還沒破處拍《蔚藍》，你照樣可以給自己印張名片，理直氣壯當導演。然后你這樣向隔壁張仨闡述你的制片計劃：“哥們兒我最近正式成為電影導演，目前正籌拍后野獸派作品《蔚藍》，這將是一部驚世駭俗摧枯拉朽的巨作。加納國際電影節(jié)主委會已經跟咱預約了，作品一旦完成，哥們兒我保準躋身國際名導的行列。你看啊，咱倆多年鄰居，這種好事我第一個就想到你，你到我劇組里來，我讓你當副導演，那些演員都歸你管。你也別忙答應，要不這樣，今晚就在你家，叫你媽整幾個拿手菜，咱邊喝邊聊。那什么，哥們兒我現(xiàn)在要趕去喜來登見投資方，晚上再聊。哦對了，這是我的名片”，遞上名片，閃人。

古今中外，導演作為一個“名號”“頭銜”“職位”，是不需要任何機構批準，不需要任何學歷證明，更不需要考上崗證。成為導演的門框比成為清潔工的門檻還低，清潔工必須受雇于環(huán)衛(wèi)處或者總務科才叫清潔工（否則只能算家庭主婦），而導演，只要你導了東西，你就是了，而且終身都是，就像罪犯的案底，永遠洗不掉。
那些想自己拍影像作品的同學，你不用征求任何人的意見，不用去上任何影視學校，只要你想當導演，想拍作品，不用畏懼，直接去拍就是了。也許你一開始拍得并不好，甚至超爛，沒有關系，你可以再拍，或者邊拍邊學，只要你喜歡，你可以一直拍下去，沒人能剝奪你當導演的自由。拍影像作品跟說話、寫作一樣，都是我們與生俱來的權利，你把自己想說的話寫成文字，你就是這些文字的“作者”，你把自己想展現(xiàn)的畫面拍成影像，你就是這些影像的“導演”，而你干的事情就是“拍電影”。

“拍電影”在中國一直被認為是高不可及的行當，只有少數(shù)“圈內人士”才可把玩?！半娪肮ぷ髡摺眰円恢v拍電影，張口就是費里尼、安東尼奧尼、伯格曼、黑澤明這些不知道哪個單位的同志，要不就是表現(xiàn)主義、現(xiàn)實主義、未來主義、新浪潮這些政治課本里的名詞。但我告訴你，拍電影根本不需要知道這些東西。你最需要知道的是，你喜歡什么樣的故事，你喜歡什么樣的鏡頭，你要怎樣講一個故事，怎樣使用攝像機，怎樣錄音，怎樣打燈，怎樣剪輯你的視頻文件，怎樣用最少的錢拍出你想要的效果。我們多年以來形成的電影氛圍（現(xiàn)實中、網絡上）給學習電影的年輕人設置了一個巨大的誤區(qū)--“學拍電影要先學電影美學、電影史、和電影流派”，說不出幾個大師的名字，就被認為是膚淺的，要先背一堆不知所云的名詞才敢出來混，這是十分十分錯誤的觀念。
觀看大師們的作品，了解各流派的風格，對學習電影固然有幫助。但學習拍電影，最主要的是學如何“拍”，也就是說“動手”才是最重要的，而“動手”跟你知不知道誰是法斯賓德一點關系都沒有。在北美的電影院校中，電影理論和電影制作是不同的門類，各行其道井水不犯河水。學習電影制作，大量的時間是用于“拍攝”，就算是紙面的工作，也是劇本、預算、分鏡頭表、設備清單、故事板、通告單、場記表這類東西。根本不需要關心諸如"新浪潮與Dogma的關系"這類哲學命題，那是電影理論研究者的事情，不是電影制作者的。就像足球，踢球跟評球是完全兩回事。

有同學問，學習拍電影是否要上電影學院(校)呢？
我的答案：完全不用。
電影學院存在的意義有兩個。第一，一群會拍電影的家伙為了穩(wěn)定地吃飯養(yǎng)家糊口，以藝術的名義開個學校，招生收錢，熱血青年如蛾撲火節(jié)衣縮食投奔所謂藝術，于是老師們有錢發(fā)有飯吃。第二，一個叫“影視圈”的單位需要很多年輕勞力，該圈是傳說的“財藝雙馨”文明單位，電影學院聲稱可以通過學習獲得進入該單位的介紹信，于是財藝青年如蠅逐血義無反顧請求奉獻自己。
其實，電影學院最主要的用處，是讓你認識一幫狐朋狗友，日后好相互照應吃飯謀生（哪種學校不是這樣？）。至于“財”和“藝”，跟電影學院根本沒什么關系，它收你學費，教你一些手藝，將來能不能吃得開還得靠你自己的本事。許多懷揣美好夢想的青年，經過幾年折騰，有些人學到了些東西，有些人收獲不大，有些人進了文明單位，有些人連單位的門都沒找到。但過不了幾年，他們中的大部分都得轉行另謀生路。

不論在中國還是美國，除非你特別喜歡電影，吃了秤砣要為它奉獻一生；如果想在影視行業(yè)，通過勞動致富甚至發(fā)財，我告訴你，大前門兒都沒有。想致富，去學炒菜當廚子比學電影當導演更實際靠譜。不要說中國，就是在電影業(yè)發(fā)達的美國，靠電影吃上飯的人占電影學院畢業(yè)生也不到10%（只是吃上，還不定能吃飽）。在好萊塢的從業(yè)人員，80%以上都必須兼職干點其他的活才能維持生計。好萊塢電影字幕的名單里，有大半人的日常生計跟電影一點關系沒有。真正在影視圈發(fā)財?shù)?，除了天才就是天才，成功概率比中彩票稍高一點。如果你覺得自己是天才，可以去試試。這就是“文明單位”的現(xiàn)狀，看起來雙馨，實際上非常殘酷。
如果你并不打算進這個行業(yè)混，或者只是業(yè)余喜歡拍東西。完全可以通過自學加實踐拍出很好的作品，“比電影學院的學生拍得好”根本不是什么夸獎。好萊塢超過半數(shù)的導演和工作人員都不是從電影學院畢業(yè)（演員的非科班比例更高），但工作能力一點不比黃埔軍校出來的差，這充分證明了電影是“干”出來的，不是“吹”出來的。所以，與其把大把的青春和銀子奉送給電影學校，不如買臺好點的攝像機，直接當導演開練。


自學拍片，從哪里開始學起呢？
一個十分殘酷的現(xiàn)實，我們能找到的中文的學習拍電影的資料資訊非常少。這點上我們跟歐美有巨大差距，人家有種類繁多的拍片教育書籍，從最初級的看圖識字到最專業(yè)的艱深技術一應俱全；而且還有很多公益或商業(yè)的拍片學習交流機會。而我們要么是寫滿公式圖表的專業(yè)教材，要么是一個圖都沒有的論文集，極少有高中水平的公民能讀懂的教材，難怪不上電影學院根本沒地兒學拍電影。
當你在YouTube上看到無數(shù)國外高水平短片其實不過是些業(yè)余愛好者作品時，一定會感慨為什么我們跟人家有如此大的差距。我相信，一個很重要的原因是我們的年輕人學電影無門，無從下手，沒有書看，沒有人教，又上不起影視學校，上網問初級問題還被人家鄙視，僅有的一點創(chuàng)作夢想常被無情現(xiàn)實碾得粉碎。
短時間內這種現(xiàn)狀是不會有改觀的。而我們這個小小的論壇，所能提供的幫助也十分有限。能做的也就是在提供知識和資訊上熱心一點、耐心一點。所以，各位同學，哦不，各位導演，如果有什么資訊上的需求，無論多么初級多么弱弱，我們都愿意熱心幫助。每個人都有夢想，我們要善待自己的夢想，因為夢想比生活美好。

繞半天講了這么多，其實就一句話：人人可以當導演。